Wednesday, March 30, 2011

RISE ABOVE & The Others


http://beatee.jp/charity/TOP.html

東北関東大震災復興支援チャリティーTシャツです。

Please help to raise money for the people who are suffering from the magnitude 9.0 earthquake and tsunami, which slammed northeastern coast of Japan on march 11. Profit made by selling this t-shirt will be donated to JAPANESE RED CROSS SOCIETY. We thank you for all your support and love. And with love, we shall now "rise above."震災の被害に遭われた方々の復興の手助けになればとの想いで制作しました。 「苦難を克服する」を意味するRISE ABOVEと 日の丸の中に「今こそ立ち上がれ!」の意味を込めたSTAND UP JPNのメッセージが入っています。 利益は全額日本赤十字社に寄付致します。 ただいま制作中ですが先行予約販売を開始します。 しばらくは受注生産とします。お届けは4月上旬〜中旬になります。 私たち、そして皆さんの力が少しずつでも集まれば被災地で困っている人達に笑顔が戻るかもしれない。そう願いながら作りました。

designer : The Others

秋山晃一、山岡重信(a.k.a. AK51, SIG)によるデザインユニット。

グラフィック、ジュエリーを中心に、アパレル、エディトリアル、

店舗ディスプレイデザイン、楽曲制作など活動の場は多岐にわたる。



thank u


thank u 4 those came over to say hi to me. hope u all had good times.


Art and Surfboard Auction for Japan Earthquake Relief

charity event and auction @surfindian in SD. http://www.surfindian.com


Friday, March 11, 2011

RESORT

Opening reception today!

Reception invitaion from one of five, Naomi-san.








Sunday, February 20, 2011

Nu IMAGINE

Nu version of IMAGINE by Herbie Hancock won a Grammy.


Imagine all the people living life in peace...

Friday, February 18, 2011

IMAGINE PEACE TOWER

Happy birthday Yoko-san..your words inspire all of us.

オノ・ヨーコさんの78回目の誕生日を祝って、アイスランド、レイキャビク市は2011年2月18日の夜(アイスランド時間)に、イマジン・ピースタワーを点灯。点灯時間は、日本時間で2月19日の午前4時頃から、午前9時頃まで。
イマジン・ピース・タワーは、アイスランドの首都、レイキャビクのビーズエイ島にあり、ヨーコが、ジョンとの思い出から着想した公共芸術作品の光の塔です。2007年10月9日、ジョンの67回目の誕生日に行なわれた除幕式で、ヨーコによってジョンに捧げられました。
ジョンとヨーコの、世界平和のための継続的キャンペーンを象徴しています。

毎年、10月9日(ジョンの誕生日)から12月8日(ジョンの命日)まで点灯され、その光は天高くまでとどきます。加えて、タワーは冬至(12月21日〜28日)、大晦日(12月31日)、そして春の第一週目(3月21日〜28日)にも点灯します。タワーは日没2時間後から夜12時まで点灯します、元日には日の出まで点灯します。
イマジン・ピース・タワーの心奪われる特徴のひとつは、アイスランド固有の気候とともに断続的に変化する、光の強さとまばゆさです。雲のない夜には、くっきりとして光の柱を作り、雨や雪の日には虹の屈折で、虹色の光を作り、雲の層を通して壮大に反射します。 イマジン・ピース・タワーは、ヨーコのアート作品ウィッシュツリーと密接に関連しています。ウィッシュツリーは、世界中で開催された個展で、平和のための願い事を書いて、木の枝に吊る参加型のアート作品です。世界中から集まった願い事は、現在、85万件に及んでいます。それらの願い事は、イマジン・ピース・タワーの周りにタイプカプセルに収められ永遠に保管されています。





Sunday, February 6, 2011

CONTROL


How much control do we have in our hands for our life? Only the God knows or do we all know?
自分たちの手中にどれくらいのコントロールはあるのか。神のみぞ知る?それとも皆が自分で分かっている?
絵の島のアーティストが言うように、astonishing truth。まさに驚愕の事実。whatever happens それでも地球は止まるなく回っているということ。
そしてYoko-sanが言うように、in the end, we're all water in the same ocean.








RYAN TATAR


GREENROOMや色々な雑誌でも紹介されていますが、
色がやっぱりいいですね。








and check out her photos too...


M+B


とってもステキなギャラリー。

LAに行く際はみなさん、ぜひ。今は下記を開催中とのこと。


       akick Sidibe
Young Fulani Shepherds, Mali, 1972, gelatin silver print

M+B
612 North Almont Drive
Los Angeles, California 90069
310 550 0050
www.mbart.com
info@mbart.com

M+B is pleased to announce THE EYE OF BAMAKO, an exhibition of over thirty contemporary and vintage gelatin silver prints and chemises by internationally acclaimed Malian photographer Malick Sidibé. The 75-year-old "Eye of Bamako's" magnificent portraits of sweeping personal and cultural changes in post-colonial Africa have been celebrated around the world. Relatively unknown outside of Mali until the mid-1990s, Malick Sidibé was the first photographer to receive the prestigious Venice Biennale's Golden Lion for Lifetime Achievement in 2007. The exhibition will include his iconic black and white photographs that recorded the history of his countrymen as well as the lesser-known "chemises," or vintage proof sheet style works on construction paper. Positioned at the junction of Malian independence and a period of rapid modernization, the works exhibited bear witness to the joy, insouciance, and confidence of Africa's youth revolution. The exhibition will run from February 5 through April 9, 2011, with an opening reception on Saturday, February 5, 2011 from 6 - 8 pm.

Sidbé's ebullient images take place in a variety of settings: either outdoors in one of Mali's newly minted nightclubs, house parties spinning the latest James Brown album, picnics on the bank of the River Niger or indoors at Studio Malick. Regardless of the setting or content, all his portraits vibrate with an energy that comes from mutual trust and collaborative effort between artist and subjects. As a privileged documentarian of tremendous cultural change, Sidibé's distinguished work is both memoir and testimony to youth culture.

Beginning his photographic career as an apprentice at Gérard Guillat-Guignard's Photo Service Boutique, the European "GG" would take photos of the white events, while Sidibé would record African events. In 1958, he opened his own studio to take photographs of "Africans for Africans," and by 1965, the young people knew to go to Studio Malick with their Vespas and latest goods straight from Saint Germain des Prés. Sometimes the props in the portrait did not belong to the client but reflected the aspiration of the sitter, making Studio Malick a powerful place to realize the dreams of an emergent culture.

Born in 1935 outside of Bamako, Mali, Malick Sidibé continues to run Studio Malick with the help of his sons. Since the initial world premier of his work in 1997, Sidibé has received the
Hasselblad Award for Photography(2003), the Venice Biennale's Lifetime Achievement Award (2007), and the Internal Center of Photography'sInfinity Award for Lifetime Achievement (2008). His work has been exhibited at the Fondation Cartier (2004) and can be found in the permanent collections of the Metropolitan Museum of Art (New York), the Museum of Modern Art (New York), SFMoMA (San Francisco), Birmingham Museum of Art, Studio Museum of Harlem, High Museum of Art (Atlanta) and the ICP (New York). This will be his first exhibition with M+B and is held in association with Fifty-One Fine Art Photography.

For further information, please contact Shannon Richardson at 310 550 0050, shannon@mbart.com, or visit our website www.mbart.com.

M+B
612 NORTH ALMONT DRIVE
LOS ANGELES, CALIFORNIA 90069
T 310 550 0050
F 310 550 0605
WWW.MBART.COM
INFO@MBART.COM


http://www.mbart.com/

Monday, January 31, 2011

sneak peek

still rough proto sample...
but sneak peek 4 people.




Sunday, January 30, 2011

one of those classics

One of those classics...

とってもprivateな事だけれど、もうすぐです。
anniversary....

tony toni tone - anniversary


Tuesday, January 25, 2011

RYOONO EXHIBITION

RYOONO EXHIBITION 

2011.02.03.Thu.----02.27.Sun.

at hpgrp GALLERY 東京



グラフィック、テキスタイル、壁画制作と幅広く活躍するRYOONOの新作展「タイトル未定」の開催をご案内申し上げます。
RYOONO
は有機的で躍動感溢れるグラフィック・ワークを駆使し、アパレルや飲食企業の商業デザインとのコラボレーションで多くの作品を世に送り出し、高い評価を得てきました。

2008年に当ギャラリーで開催した個展では、鉛筆での描写をコラージュする作品で生命の本質的な「うねり」を描き出したRYOONOですが、本展では豊かさや生命力の象徴として植物のイメージを用い、連続する文様、パターンを表現の軸として展開します。

繰り返すことで「個」と「全体」の概念を行き来しながら、グラフィカルなクオリティーを徹底して追求しています。 
また、作品をデジタルデータ化してデータを販売するという新しい試みにも挑戦します。

活動開始から10周年を迎えるRYOONOの新作展、会場内に描かれる壁画と共にどうぞ、ご高覧ください。



hpgrp GALLERY 東京
150-0001 東京都渋谷区神宮前5-1-15 B1
Tel: 03-3797-1507
Fax: 03-6805-0840
Email:
art@hpgrp.com
URL:
http://www.artdiv-hpf.com/tokyo


hpgrp Gallery TOKYO is pleased to announce a solo exhibition by RYOONO who actively produces graphics, textiles and wall painting.

Lively and organic graphic work by RYOONO have been noticed through many collaboration work with apparel and food companies. The last solo exhibition in 2008, RYOONO expressed the idea of undulation by collage works with very fine pencil drawing. In this exhibition, images of plants and animals used as symbols of wealth and vitality, with a graphic representation of a continuous pattern. RYOONO focuses on the idea of "partial" and "whole" while pursuing graphical quality.
RYOONO also tries a new attempt to sell a piece of digital data. RYOONO celebrates his 10th anniversary since he started working as a freelancer.


RYOONO

RYOONO started his career as a freelancer in 2000.
He has done many wall painting, package design, textile design and graphics in fashion, beauty and club scene. He has completed the ceiling painting at restaurant in Mexico.


Selected Clients ;
asics japan, Back Channel, BOMBAY SAPPHIRE, GAP, H.P.FRANCE, JOHN LAWRENCE SULLIVAN, kinetics, LARK, Levi's, LORINZA, LUMINE, MARUI, McDonald's JAPAN, NIKE JAPAN, OAKLEY, OMOTESANDO HILLS, OCCUPY, QuikSilver, SUNTORY MEXICO, SYNCHRONICITY, TBS, TOMMY HILFIGER, tommy girl
etc.....

hpgrp GALLERY TOKYO
director

Kentaro Totsuka














Saturday, January 1, 2011

C's store web up

ついに2011年を迎えました。
たびたびの日程変更などございましたが、1月2日に湘南でイベント実施予定です。
ぜひ皆様のお越しをお待ちしております。

今年はウサギ年!
この様なシルクも御用意しております。このプリントで来年を迎えよオー!


Stranger says YES!


Friday, December 31, 2010

2010


thank u all for 2010. looking for peace for 2011.



感謝。

Neversleep Jun

Wednesday, December 29, 2010

neversleep Nu project

Neversleep Nu project coming up by early summer 2011..

Happy holidays to u + Looking for peace.






Saturday, December 25, 2010

Days Go On


日は昇っては沈み、
月も出ては消え、
そしてDays Go On.






Friday, December 24, 2010

C's store @ SE1 vol.2 -−>Change in a DAY!! 1/2

C's store @SE1 vol.2

2010年もそろそろ終わりに近づいてまいりました。皆様、いかがお過ごしでしょうか?
2011年の新しい幕開けイベントへと日付の変更がありましたので、ご案内申し上げます。ご多忙の事とは存じますが、是非お越しいただきたくご案内を申し上げます。

心よりお待ちしております。

日時: 2011年1月2日 11:00~18:00まで
場所: 〒251-0035 藤沢市片瀬海岸1-6-6 SE1 横 tel: 0466-24-8499

そもそもC's store とは?
シーズストアとは1つずつ表情の違う物や、一般に流通しない少量生産の物を扱う架空(オンライン)のお店です。
その架空のお店がイベントとして実際にアラワレルのがC's store。
イマ、ココを創造している仲間が出店しております。
C'sとはSEED(種)のコト。いろんな人が集う実がなるように育てていきたいとおもいます。

出店リスト

The Market SE1
こだわりの牛乳(木次乳業「山のおちち」)と旬のフルーツや野菜を贅沢に使用したやさしい味のジェラート、具だくさんの美味しいサンドウィッチを毎日手作り販売している湘南のちいさなお店です。自分たちの手で作ったものを、直接お客様へ手渡したい。そんな想いがこのお店につまっています。

Carton
カルトンとは段ボールで出来た箱の事。その段ボールを拾って、バラして、再生する作家、島津冬樹のプロジェクトです。
ひとつずつ手で創ったsaifuやcaseを販売いたします。

MHD
エムエイチディーは浅草の帽子メーカーに生まれ、家業を引き継いで20年の職人、牧野セイジが作るヘッドウェアーです。今回は職人が想う帽子の販売と、好きな生地、色、形、サイズをお聞きしてから作る受注もいたします。

Neversleep
素適な思い出や圧倒的な出来事、そして人物は決して心から離れず忘れる事はありません。そんな決して眠らない物や事のメッセージをプリントTシャツやアクセサリー、雑貨にするJunとCのプロジェクトです。
今回はGood TimesとBad Timesのメッセージをその場でプリントいたします。

SEAPLE
シアプルはTシャツに作家、カザマなおみがデザインとプリントをその場で刷る、ライブプリン工場です。
今回はイベントのイメージと2011年の干支であるウサギの2版、新しいのをご用意しております。
何にでも刷るのでお持込みください。GreenTeeオーガニックTシャツとトートバッグもご用意しております。

GreenTee
グリーンティーはオーガニックコットンを探しにインドへと旅立ったことから始まっています。
彼女の情熱がその有機素材をTシャツやトートバッグにして、この日本で小さくとも良質な製品へ伝える事と
繋がっています。
コットンは一番農薬を使う作物です。未来への土壌作りに繋げる石井アサコのプロジェクトです。